第260章 第二百六十章 (第2/2页)
“黄导师！”
“**老大！”
“陈宗师！”
“《天青瓷》！”
三万人的场馆中，呼喊声难以完全统一，因此传入耳中的声音显得纷繁交错。
但即便场面略显杂乱，声音也略显混合，凭借以往的经验与演出前的多次排练，方隐一行人并未显露出慌乱。
他们稳步走到各自位置，站定之后，方隐试了试面前的立式麦克风，随后并未按常规与观众互动，而是回头望向身后的李易等人。
接收到方隐的目光，毕修远挥动鼓棒，敲击出声。
砰！
砰！
砰砰！
砰砰！
鼓点猛然敲响！
从一声孤鸣开始。
速度逐渐加快！
咚哒咚咚……
慢慢构建出节奏的骨架！
开场半分钟……
几乎成了毕修远一人的鼓技展示！
前面提到过……
架子鼓！
是乐队节奏的掌控核心！
负责维持整个乐队的韵律流动！
甚至可以说……
鼓手，就是演出时的节奏引领者！
缺少鼓手的乐队……
哪怕作品再好，也难以成就完整的表演！
就算是风靡世界的演出……
只要没有鼓手，就一定无法完成！
举个最直接的例子！
大家都记得前世的迈克尔·杰克逊吧？！
他的现场表演！
是不是充满张力？！
是不是让人感到极度震撼？！
尤其是他站在台上，穿着黑西装与白衬衫……
双手轻拂袖口的那一刻……
相信很多人至今难忘！
但那一刻的声音……
其实并非来自他拍打衣物的响动！
也不是背景音乐的效杲！
而是鼓手的敲击！
还有他在舞台上，每一个干脆的转身、迈步……
当你凝视的时候……
耳边响起的，正是鼓手击打鼓面带来的节拍！
而这……
就是韵律！
甚至可以说得再直接些！
在舞台演出中，迈克尔·杰克逊也需要依照鼓手的“节奏引导”
！
这样说或许还不够明白！
那换一种表达呢？
在一场表演里！
吉他手得跟着鼓点走！
贝斯手得呼应鼓点的律动！
主唱得贴合鼓手的节奏！
节奏是否和谐，要看贝斯手和鼓手的配合！
音准是否到位，要看主唱和鼓手的默契！
现场能否点燃，取决于鼓手的编排是否够燃！
当气氛升至 ** ，鼓手至少要占一半功劳！
如果现场效果不佳，鼓手同样要担三四成责任！
就连台下的观众……
他们跟着主唱摇摆身体、用手打起拍子时……
其实也是在跟随鼓手的重拍节奏！
这……
正是鼓手的独特魅力！
也是鼓手在乐队中承担的关键角色！
嗯……
节奏的灵魂！
正因为这样……
当方隐他们登上舞台……
并没有像其他乐队那样先和观众交流……
带动现场气氛……
毕修远随即展开他的个人展示！
要知道……
优秀的鼓手。
既是乐队节奏的核心……
也能带动全场氛围！
毕修远……
确实回应了方隐等人的期望！
咚嗒咚咚嗒咚嗒咚咚嗒……
原本纷乱喧嚷的现场……
原本充满各种噪音的场地……
随着毕修远鼓点速度的提升……
杂声逐渐消退……
只留下激昂的喝彩与呼喊！
这时……
站在舞台一侧的 ** 乐队主唱……
也不由向身旁队友说道。
“这位鼓手技艺很强！”
“完全是专业录音室水平！”
“没想到他身为影院负责人，击鼓还能如此精湛？！”
“……”
就在 ** 乐队主唱与队友交流的同时！
毕修远持续将近一分钟的鼓手独奏部分正式结束！
是的！
整整六十秒！
随着最后一记鼓声停歇！
李易的主音吉他旋律精准衔接！
如果将乐队比作完整的身躯……
鼓手便如支撑整体的骨架，奠定结构的根基！
而主音吉他……
则赋予这支乐队鲜明的个性！
最为常见的情形……
莫过于观众观看乐队表演时。
镜头常常会对准正在弹奏吉他的乐手。
那段时刻！
正是主音吉他的独奏环节！
并且！
在一支乐队里，其他成员或许只需专注自身负责的部分。
比如鼓手需要掌握：演奏技巧、乐理基础、节奏把控，以及情绪的传递！
比如贝斯手需要拥有：舞台表现力、情感的流露……
至于主音吉他手……
则需融汇多方面的能力！
同时！
所谓独奏……
并非指这段时间只有主音吉他在弹奏，其他人完全静止！
在音乐领域……
独奏更意味着在特定时段，给予你一片自由发挥的天地，让你能更充分地表达此刻的心绪，或是展现乐队的独特风采！
而这！
正是独奏所承载的价值！
犹如古代诗人在酒意微醺时即兴赋诗！